"Мечта о Париже" – так знаково-романтично называется новая выставка в Хайфском музее Мане-Каца – музее, год назад открывшемся после ремонта заново преображенным и быстро ставшим серьезным художественно-исследовательским центром после сонного пребывания в течении нескольких десятков лет в статусе музея-квартиры с пыльными коврами и пыльными воспоминаниями, настоящие сокровища которого прятались в запасниках. Первая половина 20 века, "Парижская школа", феномен Ecole de Paris, еврейские художники в Париже – таковы направления выставки "Мечта о Париже", на которой представлены более 100 работ 40 еврейских художников, живших в Париже – работ Марка Шагала, Амедео Модильяни, Моиза Кислинга, Хаима Сутина, Жюля Паскина, Роберта Фалька, Мишеля Кикоина, Эжена Зака, Пинхуса Кременя, Осипа Цадкина, Ханы Орловой, Абрама Минчина и, конечно же, самого Мане-Каца, бывшего заметной личностью в этой яркой компании, одним из самых выдающихся представителей столь необычного явления как "Парижская школа".

Мане-Кац. Художник в городе

"Три" - тройная, состоящая из трех мини-балетов с латинскими названиями-подсказками работа ансамбля "Бат-Шева" и хореографа Охада Нагарина еще 2005 года: "Bellus" (красота), "Humus" (гумус - плодородный слой почвы) и "Secus" (перевода не требуется). Балет этот трех уровней сложности был показан на множестве фестивалей в десятках стран, показывался и в Израиле - но на более скромных площадках, чем фестиваль Монпелье или нью-йоркский Линкольн-Центр и вновь предлагается израильским зрителям 7, 8 и 9 июня в одном из залов тель-авивского Центра Сузан Далаль. Как обычно, в обновленной версии, потому как Охад Нагарин каждый раз заново перекраивает свои прежние постановки, прилаживая их к новому составу участников ансамбля "Бат-Шевы", как и этот 70-минутный балет "Три" для 17 танцовщиков.

"No Pasaran – на Мадрид!" Помните такой лозунг из учебников истории в разделе про Гражданскую войну в Испании? Лозунг, бывший действенным призывом в войну, разорившую Испанию, приведшую к установлению режима Франко и гибели сотен тысяч людей. Гражданская война в Испании - кровавая и чудовищная, как любая война, тем не менее, имела романтический привкус. Романтическим он стал со временем, когда деятельность Интернациональных бригад "Народного фронта" стала поводом для исследований, книг, фильмов и даже песен. И на сей раз – выставки в тель-авивском Музее Эрец-Исраэль. Выставки "Отсюда и до Мадрида", посвященной деятельности и судьбе евреев-добровольцев из Эрец-Исраэль, принявших участие в Гражданской войне в Испании 1936-38 годов.

Известная грузинская джазовая исполнительница с мировым именем, изысканная и непринужденная Майя Бараташвили приезжает со своими музыкантами в июне в Израиль и даст два концерта в Тель-Авиве: 15 июня, в пятницу в «Азриэли» и 16 июня, в субботу, в джазовом клубе «Белла-Шломкинс».
Майя Бараташвили, обладательница множества почетных титулов, призов и дипломов фестивалей в разных странах, убеждена, что джаз - музыка для избранных, хотя он вовсе не элитарен. Для избранных – значит для тех, кому важно соучастие с музыкантами. Ведь джазовое произведение рождается не только благодаря композитору и исполнителям, но, не в меньшей степени, и благодаря слушателям, собирающимся на концерт и становящимся такими же непосредственными творцами джазовых композиций, как и музыканты.

«Самое любимое» - спектакль-встреча Константина Райкина, который будет показан в Израиле в середине июля, посвящен 100-летию со дня рождения его отца – великого Аркадия Райкина.
Авторский моноспектакль «Самое любимое. Отец. Профессия. Стихи» - это театральный разговор Константина Райкина с отцом, воспоминания детства, рассказ об увлечениях и выборе профессии, о взаимоотношениях с родителями: "У меня с детства была установка. Я ужасно не хотел владеть тем, что мне не принадлежит, - папиной славой, к которой я никакого отношения не имел и всегда хотел числиться отдельно". Но от судьбы не уйдешь. Тем более что осознание ее неотвратимости пришло вместе с осознанием собственной (а вовсе не только наследственной) предназначенности.

Несколько дней назад для журналистов была устроена презентация мюзикла "Парад", который будет показан на Фестивале Израиля. Фестиваль открывается 24 мая. Концертов, спектаклей, мероприятий на нем – пара сотен всех жанров, стилей и направлений. Громких мероприятий - с десяток. Самое громкое - исполнение "Реквиема Терезин". Все это педантично описано на сайте фестиваля http://israel-festival.org.il, где информация собрана заботливыми сотрудниками пресс-службы Фестиваля Израиля, каталогизирована, снабжена ярлычками, фото и видео и просто просится быть прочитанной и изученной.

Сцена из бродвейской постановки 1998 года

Итак, Равель, танцуем болеро!
Николай Заболоцкий

Про балет "Болеро" Равеля еще недавно говорили - "погружение в классику". Болеро в исполнении Гётеборгского балета – это попытка выскочить из классики, выпрыгнуть настолько высоко, насколько позволяет современная хореография, подчиняющаяся завораживающим гипнотическим спиралям музыки Мориса Равеля. С 29 мая по 2 июня в Тель-Авивском Центре Сценических искусств пройдут представления труппы Гётеборг-Балет – крупнейшего коллектива современного танца в Северной Европе, приезжающего на гастроли в Израиль с постановкой «3xBolero». С тройным вечером, в программе которого – три одноактных балета на музыку «Болеро» французского композитора Мориса Равеля, написанную еще в 1928 году.