Category: образование

Category was added automatically. Read all entries about "образование".

Выставка выпускников 2021 года факультета искусств «Ха-Мидраша ле-Оманут» – колледжа Бейт-Берл

21 июля 2021 года – 5 августа 2021-го, кампус колледжа Бейт-Берл. Вход свободный

21 июля в кампусе Академического колледжа Бейт-Берл откроется выставка выпускников факультета искусств «Ха-Мидраша ле-Оманут»

На выставке будут представлены работы 25 студентов факультетов искусства в области живописи, скульптуры и инсталляции, рисунка, фотографии, медиа- и видеоинсталляций.

Выставка представляет собой кульминацию четырех учебных лет, завершение этапа ученичества и  начало независимого путешествия выпускников  в мире современного искусства. Результат интенсивной годовой работы студентов в сопровождении кураторов выставки Барака Равица и Шахар Яалом.

Collapse )

Медитация - это тишина. И к этой тишине надо уметь подобраться

Верхнее фото – Фото © Оксана Паранчук

Начиная с  декабря 2014 года,  Генеральная Ассамблея ООН провозгласила 21 июня,  день летнего солнцестояния –  Международным днем йоги.  24 июня в Нетании, в парке «Агам ха-Хореф» в 17:30 пройдет посвященный этому дню открытый урок под руководством Инны Шапошник и под живую музыку.  Участие БЕСПЛАТНОЕ, подробности о регистрации – по линку https://bit.ly/35HLXHz. А ниже – интервью с Инной Шапошник, преподавателем Гималайской йоги в Израиле.


Мысли запускаются в пространство и они реализовываются – это мистицизм? Или это практика на нашей намоленной земле, энергетика которой знакома всем.

Мистицизим или практика? – это один из сотен вопросов, которые можно было задать на ретрите гималайской йоги. На гору в Дальят ха-Кармель съехались йогини начинающие, продвинутые и супер-продвинутые.
И их учитель – Инна Шапошник.
Итак, ретрит глазами человека со стороны.

Collapse )

Ангелы в шарфах

Пока суть да дело, пока пандемия с карантинами переваливаются из месяца в месяц, из года в год, я решила стать певцом долины. Певцом, а не певицей, певица – это как-то легкомысленно. Речь пойдет о современной хронике долины, историческую летопись которой очертили уже тысячи других певцов (и певиц) в своих книгах, фильмах, альбомах, песнях. Долины – не той, что у Меира Шалева, а соседней – Эмек ха-Ярден, широкой, как по мне, полоски земли от Бейт-Шеана до южной оконечности Кинерета, на которую нанизаны слева и справа пара  десятков мошавов  и кибуцев. В каждом мошаве и в каждом кибуце – замечательные люди и миллионы историй. Но начнем с музея…

Collapse )

Поэтикан:Призраки 2020

Верхняя иллюстрация:   Двир Коэн-Кедар. Портрет  дожа Леонардо Лоредано по мотивам Джованни Беллини.  2020. Холст, масло. Выставка "Призраки" в Художественном музее Ашдода. דביר כהן-קידר. דיוקן הדוגה ליאונרדו לורדא בעקבות גובאני בליני 2020. שמן על בד. מתוך התערוכה רפאים במוזיאון אשדוד לאמנות


«Поэтикан» - ежегодное мероприятие, проводящееся в Ашдодском музее искусств. В этом году фестиваль «Поэтикан» проходит онллайн и потому растянулся на весь декабрь – со 2 по 31 декабря.«Поэтикан 2020» – место, где встречаются литература, поэзия, кино, музыка и пластические искусства. В этом году тема встречи – «Призраки».

Руководство Ашдодского музея искусств искало способ провести это фестиваль, несмотря на ограничения, связанные с коронавирусом, и, учитывая культурное значение «Поэтикана» и успех, которое это мероприятие снискало среди публики за восемь лет существования. В этом году фестиваль «Поэтикан» проходит в виде цикла из 13 онлайн-лекций под общем названием «Поэтикан:Призраки 2020». Куратор контента - Ади Харуш.

Слушатели приглашаются на 13 лекций о призраках-духах из мира литературы, поэзии, кино, музыки, моды и пластических искусств. Лекции посвящены призракам – теме, вдохновленной одноименной выставкой «Призраки», которая сейчас демонстрируется в Художественном музее Ашдода (кураторы Рони Коэн Биньямини и Юваль Битон) Встречи «Поэтикан» является логическим продолжением этой выставки и распространяет концептуальные вопросы, лежащие в основе идеи выставки, на другие сферы культуры и искусства, соотносящиеся с многогранными глубинными процессами, протекающими как в культуре, так собственно и в жизни израильского общества, и исследует их проявления в прозе, поэзии, кинематографе, музыке и пластических искусствах.

Collapse )

«Мусрара» – новое медиа-искусство 2020

Музеи открыты, галереи – открыты, вслед за ними открываются выставки выпускников художественных институтов. Среди прочих – выставка выпускников (в количестве 31 гения, кстати почему гений только в мужском роде?) мультидисциплинарной школы искусств и общества «Мусрара» в Иерусалиме. Что такое искусство в современном обществе также неясно, как и то, что такое общество. Те, кто хочет попробовать разобраться, что сегодня означают эти понятия, могут рискнуть, попытаться и вникнуть в это на выставке, расположившейся в четырех экспозиционных пространствах школы «Мусрара» в одноименном квартале неделимого Иерусалима, разделенного на Западный и Восточный. Рядом с этой необозначенной на картах линией границы между всем и всеми и располагается Мусрара. Непонятно? Посмотрите выставку – может станет понятнее, точно будет интересно и даже захватывающе. Мусрара граничит с Восточным Иерусалимом, Старым Городом, комплексом муниципалитета, «Русским подворьем» и Меа Шеарим. Квартал был основан в 19 веке богатыми арабами-христианами из Иордании. После Войны за Независимость в части домов квартала поселились репатрианты – выходцы из стран Магриба. Находясь практически на границе с Иорданией, жители Мусрары часто попадали под снайперские атаки – вплоть до Шестидневной войны, когда в 1967 году Иерусалим был полностью освобождён/объединен. Кстати, в этом квартале зародилось движение «Чёрных пантер», но нынешние демонстрации проводятся в стороне от него.

Collapse )

Жизнь по Алексу Либаку – выставка «Ситуация» в галерее школы искусств «Басис»

Верхнее фото:  © Алекс Либак. Без названия. 1988. Предоставлено куратором выставки “Ситуация” Нурит Таль-Тане.

Алекс Либак – один из лучших и ведущих фотографов страны, без устали, уже полвека документирующий жизнь нашу, вашу и общую, конфликты и проблемы израильского общества. Метод его работы прост – мгновенная фотография. Сколь прост, столь и сложен. О его работе в газете «Хадашот» репортер Джереми Фельдман вспоминал так: «В ту пору в «Хадашот» работали три блестящих фотографа – Моше Шай, Алекс Либак и Мики Кречман. Однажды меня вместе Алексом отправили снимать пожар. И вот мы возвращаемся в редакцию, я просматриваю контрольные отпечатки Алекса и глазам своим не верю. «Где ты увидел это? А это? И когда происходило вот это? Как же так, ведь я стоял рядом с тобой!». В 1980-х и 1990-х годах его фотографии едва ли не ежедневно публиковались в газетах «Хадашот» и «Ха-Арец», зачастую становясь частью критики политической, социальной и бюрократической систем. В немалой степени именно работы Либака способствовали тому, что фотография в Израиле стал полноценной частью журналистики, а фоторепортаж стал отдельным жанром – и СМИ и искусства. Алекс Либак принял участие в бесчисленных выставках, фестивалях, фотопроектах. Он преподает, входит в жюри десятков конкурсов, опубликол пять фотоальбомов. Он – гуру, ментор, он любопытен и продолжает фотографировать. И открывать свои новые выставки. Очередная – в галерее школы искусств «Басис» в Герцлии – откроется завтра, 17 июля (адрес, часы работы, условия входа на выставку и т.п. – в конце статьи).

Collapse )

Искусство сокрытия. Визуальная метафора у европейских евреев

Фото - © Николай БусыгинЗаглавное фото - © Николай Бусыгин. Предоставлено пресс-службой "Эшколот"

Курс  «Визуальная метафора и аллегория как художественный феномен у европейских евреев» - онлайн лекции израильского искусствоведа Бориса Хаймовича по средам 8, 15, 22 и 29 июля.Начало в 19:00. 

Визуальные метафоры являются не только особой формой художественного языка, которые делают его гибким и контекстным, но и обладают потенциалом творения. Подобные метафоры способны к изменчивости и саморазвитию, приобретая универсальные, локальные и, даже, индивидуальные особенности, связанные не только с местом и эпохой, но и отдельными личностями. Они возникают и развиваются в культуре, где способ выражения требует сокрытия, замены, намёка, где символическое изображение может заменить «многословный» и развёрнутый комментарий.

Collapse )

#ТочказренияП. Кепка

#ТочказренияП

Кепка

Год был давний, такой давний, что коммунизм еще не построили, но кумача на лозунги истратили уже в космических масштабах. П. была определена в школу, в первый класс престижного московского заведения с «углубленным изучением ряда предметов на английском языке». Ростом тогда П. была невеликого, где-то метр, причем таки с кепкой. Кепку – коричневого велюра, с золотой кнопочкой над козырьком, из мягкой ткани в рубчик, отливающей запретными оттенками западного мира, подарил П. зарубежный коллега отца. Кепку П. натягивала по выходу из подъезда, придерживала ее, вклиниваясь в утреннюю троллейбусную давку, проезжала 5 остановок до школы, доходила до ворот в мир знаний, пересекала сначала старый сад, затем школьный асфальтированный плац для линеек, без намека на пятно травы, поднималась на этаж первоклашек и, при входе в 1-А класс, кепку запихивала в ранец. Заграничный велюр вызывал такую ненависть учительницы, что П. инстинктивно берегла кепку, себя и ее – Людмилу Васильевну – от желудочных колик. Учительница, как и полагалась в те докоммунистические времена, звалась Людмилой Васильевной. Лет ей было где-то тыща, то есть не больше сорока. Одета она была всегда в пиджак с подложными ватными плечами, под ним – светлая или темная – в зависимости от сезона – блузка с острыми кончиками воротничка. Серая юбка-джерси. На голове - пучок, увенчанный шиньоном с парой торчащих крупных шпилек. Людмила Васильевна была образцовой учительницей и образцовым продуктом советской власти. Несчастной, по сути, женщиной, но осознание этого пришло к П. куда позже. П. Людмила Васильевна не то, чтобы открыто ненавидела, но предпочитала не замечать, что было несложно, учитывая малость роста. Крышка парты и спины одноклассниц надежно закрывали П., но изредка Людмила Васильевна давала выход переполнявшим ее парам педагогического рвения, и вызывала П. к доске. Нет, не для того, чтобы проверить домашнее задание, глубину знаний и прочность знакомства с миром школьных первоклассных премудростей, а чтобы заставить П. вытереть верхние строчки на школьной доске, до которых П. не могла достать тряпкой, даже отчаянно подпрыгивая.

А затем настал весенний день. Комиссия из таких же Людмил Васильевнен, представительниц какого-то подотдела какого-то отдела какого-то высочайшего комитета, пришла в школу проверить, научили ли первоклассников читать. П. читать умела, давно освоив нижние (куда доставала) полки домашнего книжного шкафа. Любила очень «Гаргантюа и Пантагрюэль» Рабле, «Декамерона» Бокаччо и Катаева, собрание сочинений которого в серых переплетах, пронумерованных цифрами в ярко-синих овалах, также стояло на нижней полке. Так что когда объявили, что класс перед комиссией будет читать по абзацу из сказки «Цветик-семицветик» Катаева, П. обрадовалась. «Цветик-семицветик» она до этого дня не читала, но прозу Катаева любила.

Дьявольский же расчёт Людмилы Васильевны заключался в том, что П. она пересадила в тот день за другую парту – так, что когда до этой парты, то есть до П., дошла очередь читать строчки из доброй-предоброй сказки, то этот момент как раз выпадал на абзац (по одному на первоклассника), в котором художник, оформлявший иллюстрированное издание «Цветика-семицветика», превратил буддистское заклинание девочки Жени, ее просьбу небесам, в плотно закрученную спираль из букв без пробелов между словами. Спираль заканчивалась восклицательным знаком и выстреливала в небеса голубым бантиком. П. закусила губу, выдохнула, вдохнула и прочитала свой абзац громко, хотя и с парой заминок. Людмила Васильевна побагровела, шиньон накренился. Людмилы Васильевны из комиссии были заняты собой и ничего не заметили. Любимая учительница первоклассников не разговаривала с П. до конца года и больше не вызывала ее вытирать доску. П. приходила в своей кепке с золотой кнопочкой прямо в класс и не снимала ее, несмотря на теплую, прекрасную погоду давней московской весны. Коммунизм в том году так и не пришел.

Текст и фото - © Маша Хинич

Синдром отличника или эмоциональное выгорание. «Психологический ликбез» от Светланы Комиссарук

На фото: Светлана Комиссарук.   © Елена Снегирева

Проект «Линия жизни» представляет в ближайшем январе новый цикл - «Психологический ликбез», который откроется лекцией социального психолога, профессора Колумбийского университета в Нью-Йорке Светланы Комиссарук на тему «Синдром отличника, или что такое эмоциональное выгорание».

«Что такое эмоциональное выгорание?» - это не просто тема для кухонных посиделок, это один из тревожных симптомов современного общества. Понять, что такое выгорание важно для того, чтобы не перепутать этот симптом с депрессией, чтобы разобраться в себе самом, в своих мыслях, желаниях, возможностях; в своем эмоциональном состоянии. Понять, почему мотивировать себя словами «я должен» - не всегда правильно, что «радикальное принятие» спасает от выгорания.

Collapse )

Золотые листья, медные пластинки

Маша Хинич
#eshkofest

Небо над Берлином настолько устоявшееся выражение, что мы уже не задумываемся, откуда оно пришло. А задумываемся ли, откуда пришли мы сами? «Небо над Берлином» – название фильма Вима Вендерса, снятого им в 1987 году. Один из сценаристов этого фильма – прекрасный, как по мне, немецкий писатель Петер Хандке. Вообще я люблю немецкую литературу: прочитанный в юности «Жестяной барабан» Гюнтера Грасса и все пьесы Брехта разом – тому одна из причин, и заодно любовь к художнику Георгу Гроссу тоже. И потому узнав, что в программу «Метрополис» фестиваля медленного чтения «Эшколот» в Берлине включены лекции об Альфреде Дёблине – еще одном немецком писателе, удивительном и потрясающем, книги которого так похожи на ярко-лоскутно-дерганную живопись немецкого экспрессионизма, на картины Гросса; и лекции о еврейских мигрантах в Веймарском Берлине (от Мартина Бубера до Агнона), просто-таки в Берлин переместилась, не помню уже каким самолетом, но помню номер автобуса – Х7, человеку не романтического склада не говорящий ничего. Душе же, жаждущей приключений, показавшийся предвестником сюрпризов, пусть и X7 это одна из марок BMW.

Collapse )